Габор Прессер (Presser Gábor) — композитор, пианист, певец и автор бесчисленных хитов, без которого невозможно представить современную венгерскую музыку. Лауреат престижных премий Кошута и Эркеля, он стал символом сразу нескольких эпох: от расцвета венгерского рока 1970-х до золотого века музыкального театра Будапешта. Его песни знают наизусть уже несколько поколений венгров, а созданные им мелодии давно превратились в часть культурной памяти страны. Далі на budapest-trend.
Основатель легендарной группы «Locomotiv GT», бывший участник «Omega», автор культовых мюзиклов и театральной музыки, Прессер сумел объединить рок, джаз, академическую традицию и венгерскую лиричность в уникальный музыкальный стиль, который сделал его одной из самых влиятельных фигур в истории венгерской культуры XX–XXI веков.
Детство в Будапеште и музыка, звучавшая за стеной
Габор Прессер родился 27 мая 1948 года в Будапеште в простой еврейской семье. Его родители торговали птицей на знаменитом рынке на площади Клаузала (Klauzál tér piac). После школы Габор нередко помогал им в работе. Будущая легенда венгерской музыки росла без роскоши, но в атмосфере тепла, любви и крепкого семейного единства. Семья жила в доме № 46/b на улице Доб (Dob utca 46/b) — в одном из старых кварталов Пешта, где тесно переплетались судьбы музыкантов, торговцев и артистов. Именно здесь началась музыкальная история Прессера.
Играть на фортепиано Габор начал в возрасте 4 лет. Его первым наставником стал известный венгерский музыкант и педагог Имре Антал (Antal Imre), который очень рано заметил необычные способности ребёнка и предсказал ему большое будущее. После школы на улице Кертеса (Kertész utca) мальчик поступил в Музыкально-художественную школу имени Белы Бартока (Bartók Béla Zeneművészeti Szakiskola), где серьезно занялся классической музыкой. Одновременно он начал подрабатывать: играл на пианино в танцевальной школе на улице Капаш (Kapás utca), получая 14 форинтов в час, пока ученики разучивали танго и вальс. Для подростка это были не только первые деньги, но и бесценный опыт живого общения с публикой.
Однако главное музыкальное влияние пришло к Прессеру совсем неожиданно — буквально из соседней квартиры. На втором этаже того же дома жил знаменитый композитор и пианист Реже Шереш (Seress Rezső), автор легендарной песни «Мрачное воскресенье» (Szomorú vasárnap), которую позже назвали одной из самых печальных песен XX века. Маленький Габор снова и снова поднимался к Шерешу, слушал его рассказы, наблюдал, как он играет на пианино, рассматривает ноты и ставит пластинки. Каждый день с двух до шести часов дня в квартире звучали бесконечные вариации «Мрачного воскресенья», и эти меланхоличные мелодии буквально проникали сквозь стены в сознание ребенка. Позже Прессер вспоминал, что именно тогда начал понимать, какую эмоциональную силу может иметь музыка.
В юности Габора прежде всего привлекала классическая традиция. Он много занимался, изучал композицию и фортепиано и вряд ли мог представить, что спустя несколько лет станет кумиром венгерской рок-сцены и будет выступать перед тысячами поклонников. Но музыкальная жизнь Будапешта 1960-х годов стремительно менялась, и судьба готовила молодому пианисту совершенно другой путь — путь, который сделает его одной из главных фигур венгерской поп-культуры.
«Omega»: первые шаги к большой сцене
Переход Габора Прессера в мир популярной музыки произошел в момент, когда венгерская сцена начала стремительно меняться под влиянием западного рока. В конце 1960-х годов он оказался среди молодых музыкантов, которые искали новый язык — более свободный, современный и эмоциональный, чем академическая традиция. Так Прессер стал одним из ключевых участников группы «Omega», которая вскоре превратилась в символ венгерского рока.
В коллективе Габор проявил себя не только как клавишник, но и как один из главных авторов. Его музыкальное образование позволило группе выйти за рамки простых рок-аранжировок: он привнес сложные гармонии, элементы классической музыки и более продуманную структуру песен. Именно в этот период формировался фирменный стиль «Omega» — сочетание мелодичности, симфонического размаха и рок-энергии.
Песни, созданные при участии Прессера, быстро стали популярными в Венгрии. Среди них особенно выделялась композиция «Девушка с жемчужными волосами» (Gyöngyhajú lány), ставшая настоящим культурным феноменом и одной из самых известных венгерских песен XX века. Музыка «Omega» звучала на радио, собирала полные залы и постепенно выводила венгерский рок на международный уровень.
Однако творческая атмосфера внутри группы становилась все более напряженной. Прессер стремился к музыкальным экспериментам и более сложным формам, в то время как часть коллектива ориентировалась на более традиционный рок-звук. Этот внутренний конфликт в итоге привел к тому, что в начале 1970-х годов он принял решение покинуть «Omega» и начать новый этап своей карьеры.
«Locomotiv GT»: «долгая дорога» к свободе и успеху
В 1971 году Прессер вместе с барабанщиком Йожефом Лауксом (Laux József) по собственной инициативе покинул «Omega» и стал одним из основателей новой группы — «Locomotiv GT», которая вскоре превратилась в одну из самых влиятельных рок-групп Венгрии.
Название коллектива несло символический смысл: «GT» происходило от выражения Gran Turismo — «долгая дорога», что отражало амбиции музыкантов и их готовность к длительному творческому пути. Помимо Прессера и Лаукса, в первый состав группы вошли бас-гитарист Карой Френреис (Frenreisz Károly) из «Metro» и гитарист Тамаш Барта (Barta Tamás). Важную роль в творчестве коллектива также сыграла Анна Адамис (Adamis Anna) — поэтесса и жена Лаукса, которую нередко называют пятым участником «LGT» за ее вклад в тексты песен.
Со временем состав группы неоднократно менялся, и к 1977 году сформировался классический квартет: Габор Прессер, Тамаш Шомло (Somló Tamás), Янош Карачонь (Karácsony János) и Янош Шолти (Solti János). Именно в этом составе «Locomotiv GT» достигли пика своей популярности и творческой силы. Этот период стал для Прессера одним из самых продуктивных в его карьере: он выступал как главный композитор, вокалист и клавишник, формируя узнаваемое звучание группы.
Параллельно с работой в группе Габор все активнее обращался к театральному искусству. В 1973 году в театре «Vígszínház» состоялась премьера его первого крупного мюзикла — музыкальной адаптации произведения Тибора Дери (Déry Tibor) «Воображаемый репортаж с американского поп-фестиваля» (Képzelt riport egy amerikai popfesztiválról). Постановка стала настоящей сенсацией, а песни из нее — «Valaki mondja meg», «Rock and Roll Party», «A fák is siratják» — превратились в вечные хиты венгерской сцены.
Успех мюзикла открыл Прессеру путь в мир театра. Он участвовал в создании нескольких постановок «Vígszínház», а в 1978 году занял должность музыкального руководителя театра. С тех пор он продолжает сотрудничество с этой сценой, проводя там авторские вечера и музыкальные программы.
В 1982 году вышел его первый сольный альбом «Electromantic», который изначально был задуман как музыка к балету и стал экспериментом с электронным звучанием. Этот проект показал еще одну сторону Прессера — композитора, способного выходить за рамки рока и работать с современными музыкальными технологиями.
Сольное творчество, театр и поздние годы «LGT»
После начала 1980-х годов Габор Прессер все больше выходил за рамки работы только в группе «Locomotiv GT» и начал активно развивать сольную и театральную карьеру.
Одной из самых известных его работ этого периода стала композиция «La Baletta No. 2», которая получила неожиданное международное признание: ее использовали как музыкальную заставку в англоязычных новостных программах BBC, а в Венгрии она стала знакомым сопровождением региональных новостей Будапешта.
Параллельно Прессер продолжал работать с ведущими исполнителями Венгрии. С 1970-х годов он писал песни для Шаролты Залатнай (Zalatnay Sarolta), Ференца Демьена (Demjén Ferenc), Андраша Керна (Kern András) и Дьюлы Викидала (Vikidál Gyula). В 1973–1976 годах он был ключевым автором альбомов Кати Ковач (Kovács Kati), а с конца 1970-х — постоянным соавтором Зорана (Zorán). Позже он также писал для Клары Катоны (Katona Klári) и Шандора Ревеша (Révész Sándor), формируя звучание венгерской эстрады на протяжении десятилетий.
Хотя «Locomotiv GT» перестала выпускать студийные альбомы после 1984 года, группа продолжала активно выступать. В то же время Прессер все глубже уходил в театр. В 1988 году он представил успешную постановку «Чердак», а уже в 1989 году создал пьесу «Блюз с улицы барабанов» для ансамбля «Amadinda». С этого времени их сотрудничество стало регулярным, а новогодние концерты превратились в традицию.
1990-е годы стали временем масштабного переосмысления наследия «LGT» и сольного творчества музыканта. В 1992 году группа провела прощальные концерты, которые собрали огромную аудиторию, а записи этих выступлений вышли отдельным релизом. В середине десятилетия Прессер выпустил альбомы «Csak dalok» (1994) и «Kis történetek» (1996), а также дал серию аншлаговых концертов в театре «Vígszínház».
Несмотря на распад классического состава, «LGT» периодически собиралась для специальных проектов. В 1997 году группа выпустила альбом «424 – Mozdonyopera», а также представила документальный фильм об истории коллектива. В конце 1990-х и начале 2000-х годов последовали крупные концерты, включая масштабные выступления на площади Освобождения (Felszabadulási tér), фестивале «Sziget» и на острове Обуда (Óbudai-sziget), где группу слушали десятки тысяч человек.
В 2000-х годах Прессер продолжил активную творческую деятельность: выпустил альбом «Angyalok és emberek» (2000), а затем «Tizenkettő» (2006), в котором представил новые авторские песни. Даже спустя десятилетия на сцене он оставался одной из центральных фигур венгерской музыки — автором, чьи работы объединяли поп-культуру, театр и наследие классической музыкальной школы.
Современный Прессер: живой классик венгерской музыки
В «нулевых» Габор Прессер окончательно закрепил за собой статус живой легенды венгерской культуры — не только как музыкант, но и как общественная фигура. В конце 2003 года он вместе с Юдит Халаш (Halász Judit) был назначен послом доброй воли ЮНИСЕФ. Их миссия была связана с защитой прав детей и продвижением гуманитарных ценностей в Венгрии. Символическое вознаграждение за эту деятельность составило всего 100 форинтов.
Параллельно Прессер продолжал активно работать в театре. По заказу Будапештского кукольного театра (Budapesti Bábszínház) он создал музыкальную постановку по сказке Даниэля Варро (Varró Dániel) «Túl a Maszat-hegyen», которая позже получила новую сценическую версию с дополнительными песнями. Этот проект подтвердил его умение говорить с детской и семейной аудиторией так же убедительно, как и с рок-публикой.
С середины 2000-х годов Прессер стал постоянным членом жюри телешоу талантов «Megasztár», где участвовал в открытии новых звезд венгерской поп-сцены. В 2008 году по его инициативе был учрежден День венгерской песни, призванный подчеркнуть значение национальной музыкальной традиции.
Одним из самых ярких событий этого периода стал его масштабный концерт «1 koncert», прошедший в 2009 году на арене имени Ласло Паппа (Papp László Sportaréna) в Будапеште. Поводом стало 40-летие начала рок-карьеры Габора Прессера. Концерт длился более трех часов, он собрал гостей из разных поколений венгерской музыки и стал своеобразным итогом его огромного творческого пути.
В последующие годы музыкант продолжил экспериментировать с формами. В 2011 году вышел необычный проект «Rutinglitang», созданный совместно с писателем Лайошем Парти Надемом (Parti Nagy Lajos). Альбом включал десятки новых песен и стал примером синтеза поэзии и музыки.
В 2020-е годы Прессер продолжил выпускать новые проекты, включая камерные альбомы и онлайн-работы, а также активно участвовать в культурной жизни Венгрии. Его творчество охватывает уже несколько поколений слушателей — от классического рока до театральной музыки и экспериментальных форм.
Габор Прессер остается фигурой, к которой прислушиваются не только музыканты, но и общество. Позиция музыканта по культурным и общественным вопросам регулярно привлекает внимание, подтверждая, что он — не просто автор хитов, а один из ключевых голосов современной венгерской культурной истории.
Источники:
- https://www.ujsagmuzeum.hu/presser-gabor1/
- https://starity.hu/sztarok/presser-gabor/eletrajz/
- https://arcanum.blog.hu/2025/05/27/ma_unnepli_szuletesnapjat_presser_gabor
- https://papageno.hu/featured/2023/05/aki-nekunk-irja-a-dalt-presser-gabor-75/
- https://pressergabor.hu/?pagetype=biography&subpage=english
- https://kultura.hu/presser/
