Быть дирижером — большая ответственность и непростой творческий путь. Не каждый проходит его до конца и добивается мирового успеха. Но, как рассказывает история, бывают исключения. Иван Фишер — яркий пример того, что возможно. Его биография наполнена множеством событий, связанных с дирижированием в больших оркестрах и созданием музыкальных хитов. Он выступал на концертах в разных странах мира, получал самые престижные награды, но никогда не останавливался и всю свою жизнь посвятил развитию музыкального искусства. Подробнее об этом на budapest-trend.
Детство музыкального гения: обучение и первый успех
С юных лет музыка была любимым занятием Ивана Фишера. Большое влияние на формирование его личности оказал старший брат, обучавшийся игре на музыкальных инструментах и мастерству дирижировать. Он стал основным авторитетом для Ивана, которому помогал развивать музыкальные возможности. Сначала Иван Фишер учился играть на фортепиано, скрипке, виолончеле в консерватории Беллы Бартока в Будапеште. В это время он понял, что музыка — это его призвание. Что продолжить обучение у лучших дирижеров мирового уровня, он переехал в Вену.
Там Иван Фишер изучал искусство дирижирования у Ганса Сваровски на музыкальном факультете и у Франка Феррары в Академии Киджиана в Сиене. Также он учился играть на виолончели и интересовался старинной музыкой. Его молодые годы жизни прошли в учебных аудиториях и на сцене, где он развивал свое мастерство дирижировать и играть на музыкальных инструментах.
Однако 1976 стал выдающимся в творческой биографии Фишера. Именно тогда произошло событие, навсегда изменившее его жизнь: он выиграл конкурс дирижеров Фонда Руперта в Лондоне. После этого Иван Фишер начал дирижировать в составе британских оркестров: Королевский филармонический оркестр Ливерпуля, Симфонический оркестр BBC и Лондонский симфонический оркестр. Вместе с музыкантами он не только участвовал в концертах, но и путешествовал.
Через несколько лет совместного сотрудничества он совершил мировое турне. Это была незабываемая поездка, которая дала ему возможность увидеть мир и выступать в залах самых популярных и престижных социокультурных заведений. Таким образом, у Ивана Фишера появился первый опыт работы в оркестрах за рубежом и успех в любимом деле.
Но это был только первый этап в его творчестве. Ему хотелось внести большой вклад в развитие венгерской музыкальной культуры и прославить родной город на весь мир. Поэтому он решил возвратиться домой в Будапешт, где смог воплотить в жизнь больше идей, чем думал.
Возвращение в Будапешт: чего достиг талантливый дирижер на родине?
После продолжительных гастролей за границей Иван Фишер решил реализовать свои амбициозные планы в родном городе. В 1983 году он возвратился домой, где продолжил заниматься развитием музыкального искусства. Первой его творческой инициативой стало основание Будапештского фестивального оркестра. За несколько лет о нем мало кто знал, ведь музыкантам было разрешено проводить концерты для большой публики лишь несколько раз в год. Однако это не помешало новому музыкальному коллективу стать популярным. В 1992 году Будапештский оркестр был официально зарегистрирован и имел утвержденный график выступлений, который длился 30 недель в год.
В своем первом национальном оркестре Иван Фишер смог эффективно использовать накопленный опыт и творческие идеи. Благодаря этому работа музыкантов стала более разнообразной и интересной К примеру, дирижер разрешил музыкантам участвовать в концертных программах, в которых он представлял свои авторские композиции и общался со зрителями. Также его творческий коллектив выступал в оперных спектаклях и на концертах под открытым небом в Будапеште.
Это стало началом расцвета его творческой деятельности в родном городе. Кроме проведения концертов, Фишер стал основателем нескольких фестивалей. К примеру, благодаря нему появился летний фестиваль музыки барокко в Будапеште и Будапештский Малерфест. Это стало отличным поводом объединять поклонников музыки и талантливых музыкантов.
Иван Фишер был одним из них. Он не только умел дирижировать, но и писать песни. Некоторые из них стали популярными, например: «Canzone di Petrarca», «Sait gesund», «A nay kleyd». Они были многократно озвучены сольно и в исполнении хоров на сцене. Некоторые композиции дирижёр создавал вместе с музыкантами Будапештского фестивального оркестра, с которыми потом гастролировали в Венгрии и за рубежом.
Музыкальная карьера и мировое признание Ивана Фишера
В течение всей жизни будапештский дирижер и композитор выступал на сценах театров и концертных залов в разных странах мира. В молодом возрасте он стал авторитетной личностью в индустрии музыки. За высокий профессионализм и преданность любимому делу часто награждали титулами и предлагали престижные должности.
С 1984 по 1989 он был музыкальным руководителем Кентской оперы в Великобритании. А затем руководителем Лионской национальной оперы. Один из музыкальных представлений, в котором он принял участие, под названием «Ариадна на Наксосе» получил приз «лучшая региональная оперная постановка года».
После 2000-х годов он активно участвовал в организации музыкальных мероприятий. К примеру, в 2011 году он был назначен музыкальным руководителем Концертхауса в Берлине и главным дирижером немецкого оркестра. В том же году он получил музыкальную премию за упорный труд. В 2013 году он был назначен почетным членом Королевской музыкальной академии в Лондоне. Но большой успех не изменил его дальнейшие планы в музыкальной карьере. Иван Фишер так же активно занимался творчеством и радовал поклонников новыми композициями и концертами.
